Начало галереи Лазарь
История галереи Лазарь начинается не в выставочном зале, а с поиска семьи утраченной художественной традиции. Это был путь, созданный стремлением к красоте и глубоким уважением к традиции живописи, корни которой уходят на Запад, но которая с тех пор была заменена абстрактным современным искусством.
Основатели галереи, Джон и Кэти Урдеман, были направлены на этот путь своим сыном. Будучи студентом Университета искусств Мэриленда, он разочаровался в современных учебных планах по искусству, которые оставили позади основные навыки Старых Мастеров, таких как Рембрандт и Караваджо.
В поисках информации в библиотеке школы он обнаружил Московский Суриковский художественный институт, всемирно известную школу, которая с гордостью продолжала линию классического реализма и импрессионизма. Он понял, что везде, куда он обращался для развития своего искусства, было "очень далеко" от Сурикова. Школа, на самом деле, даже гордилась тем, что продолжает традиции величайших западных художников в истории.
Джон с Козловым
Решимость их сына учиться там, где эти традиции все еще преподавались, вдохновила их собственное путешествие в сердце русского арт-мира, в конечном итоге приведя к созданию галереи Лазарь. В отличие от многих современных галерей, которые сосредоточены на абстрактном или концептуальном искусстве, миссия галереи Лазарь стала поддерживать художников, которые продолжают линию Рембрандта и французских импрессионистов, делая их коллекцию редким мостом к "утраченной" художественной традиции.
Переход от декоративного дизайна к изобразительному искусству
Перед тем как войти в мир изобразительного искусства, Джон и Кэти Урдеман управляли компанией Old World Prints, успешной компанией по производству декоративного искусства, которая поставляла крупным ритейлерам, таким как Crate & Barrel, и гостиничным цепочкам. Этот опыт дал им прочное понимание основ искусства и дизайна.
Кэти, с опытом в продажах, маркетинге и дизайне, обладала острым чутьем на тренды и умела создавать исключительные продукты, которые привлекали покупателей за несколько месяцев до их появления на рынке. Тем не менее, мир изобразительного искусства представлял собой совершенно новую задачу. Переход от воспроизводимых принтов к уникальным шедеврам музейного качества требовал от них навигации по другому набору правил, ценностей и отношений. Их существующая деловая хватка была неоценима, но им пришлось учиться совершенно новому способу мышления об искусстве, его приобретении и его внутренней ценности.
Открытие скрытого спроса на русский реализм
Ключевой момент для Урдеманов наступил, когда они решили участвовать в торговой выставке в Нью-Йорке, чтобы продемонстрировать работы русских профессоров и друзей их сына. Они были потрясены результатом. Их стенд был полностью переполнен американскими профессорами искусства и опытными владельцами галерей, все из которых были абсолютно поражены тем, что все еще существует школа, обучающая техникам Старых Мастеров.
Продажи впечатлили как Джона, так и Кэти. "Это было замечательно," - сказал Джон. "Но именно почтение, которое проявляли эти очень знающие покупатели, действительно открыло нам глаза." Они поняли, что у них есть уникальная возможность привлечь своих новых художественных друзей для помощи в приобретении красивых работ и демонстрации неугасимой значимости традиции русского реализма — и как бы восстановить эту традицию на Западе.
Выставка Кугача в музее Кацена
Вскоре после выставки Джон и Кэти приняли решение всей жизни. Они продали бизнес по производству принтов в 2001 году и открыли галерею Лазарь в Ричмонде, штат Вирджиния, начав новое стремление привнести произведения музейного качества новой аудитории.
Дикий мир приобретения русского искусства
Открытие галереи — это одно; заполнить её шедеврами из России — совсем другое. Это привело их по пути интенсивных путешествий и приобретений — стремлению, которое было гораздо более сложным, чем простая покупка. И это заставляло их чувствовать, что они участвуют в каком-то заговоре, чтобы построить свою коллекцию.
Это было приключение, мягко говоря. Работа в постсоветской России требовала навигации по лабиринту официальной (и неофициальной) бюрократии, непредсказуемой человеческой динамики и большого терпения и стремления. Было бы легко сдаться в любой момент, но они были на миссии и на тот момент уже вложили слишком много, чтобы повернуть назад.
Их стремление часто уводило их по пути, напоминающему Кафку, уникальному для конца 90-х и начала 2000-х годов в России, и далеко за пределами всего, что было в Праге 1800-х годов.
Выставка Кугача в Российском посольстве в США
Например, формальный процесс экспорта искусства включал в себя подачу обширной документации в Министерство культуры, а затем ожидание обязательных 90 дней. В один из разов, после оплаты сборов и ожидания три месяца, Урдеманы вернулись и обнаружили, что офис просто исчез. Новый отдел переехал в другое здание, их заявление было утеряно, и весь процесс пришлось начинать с нуля.
Навигация в мире интриг
Огромный объем их приобретений был в некотором роде беспрецедентным. Они покупали у величайших живущих художников того времени и их семей, часто будучи единственными владельцами галерей, встречающимися с ними. "Иногда мы вывозили из страны сотни картин одновременно," - вспоминает Джон.
Масштаб их начинания был настолько огромным, что они попали на радар властей, как российских, так и американских. После их многочисленных поездок в Москву они привезли в свою галерею более 4000 картин. "Так много," - сказал Джон, "что ЦРУ подумало, что мы замышляем какой-то секретный заговор."
Позже было подтверждено самим Министерством культуры России, что галерея Лазарь вывезла больше картин из России, чем любая другая галерея в мире с 2000 года, и что эти произведения consistently high quality. Но в то время Россия стремилась выставить свои культурные сокровища по всему миру и показать, что они являются частью европейского наследия. Что было правдой: Суриковский институт напрямую связан со Старыми Мастерами, и они продолжают эту традицию с величайшей преданностью.
Клановая арт-сеть
Помимо официальных каналов, арт-мир функционировал на основе сети личных связей, где бизнес часто проводился в... необычных обстоятельствах. Джон рассказывает об одном конкретном инциденте, который говорит о сюрреалистической природе их поиска:
"Однажды я прибыл в аэропорт, и как только я добрался до лобби, я купил местную сим-карту в киоске," - сказал он. "Как только я её вставил, телефон зазвонил! Я даже не успел дать номер Кэти. Звонок был от высокопоставленного чиновника из Министерства культуры, и они дали мне своего рода загадочный вызов: 'Давайте встретимся в 11:00 сегодня вечером.'"
Место встречи было в удаленной частной квартире. Это был 12-й этаж здания без лифта и, что более тревожно, без света в лестничной клетке. Поднимаясь в темноте, Джон задавался вопросом, почему их вызвали так поздно и в такое странное место.
Когда он наконец добрался, его встретил чиновник Министерства культуры, с которым он недавно работал. Причина для этой теневой встречи была удивительно простой: престижный Пушкинский музей хотел, чтобы галерея Лазарь организовала выставку. Этот момент идеально иллюстрирует странное сочетание высококлассной кураторской работы и интриг, которое определяло их деятельность.
Построение доверия: настоящая валюта арт-мира
Опыт, такой как навигация по бюрократии и участие в секретных встречах, был необходимой частью процесса для Урдеманов. Это были не просто транзакции; это было построение доверия и отношений в стране, которая бережно относится к своему художественному наследию. И эти аспекты были абсолютно необходимы для создания действительно примечательной коллекции.
Семья Кугача за работой
Эта преданность преодолению любых препятствий для поиска самого лучшего искусства стала краеугольным камнем галереи Лазарь. Сильные личные связи, которые они построили, были абсолютно необходимы для формирования действительно примечательной коллекции. Эта приверженность художникам и их наследию — это история, которую мы будем продолжать делиться через эту серию блогов, где мы будем исследовать жизни таких художников, как Вячеслав Забелин и Илья Яценко, с которыми они работали, и предлагать советы как новым, так и опытным коллекционерам.
Часто задаваемые вопросы о происхождении галереи Лазарь
Что такое Суриковский художественный институт?
Официально В.И. Суриков Московская государственная академия художеств — это одна из ведущих художественных школ России, известная тем, что сохраняет и обучает классическим, реалистическим и импрессионистским традициям европейских Старых Мастеров.
Почему русский реализм был "утерян" для Запада?
На протяжении большей части 20 века Холодная война создала культурный разрыв, который ограничивал выставление советских художников на Западе. В то же время западное художественное образование сильно сместило акцент на абстрактное и концептуальное искусство, оставив пробел в традиционных навыках.
Что определяет русский реализм в искусстве?
Эта традиция подчеркивает сильные технические навыки, нарративную глубину и психологическое понимание. Художники являются мастерами композиции, цвета и света, часто используя свои работы для рассказа историй или запечатления человеческого состояния с глубокой эмоцией.
